नई दिल्ली: पहली नज़र में, अमेरिकी रैपर पोस्ट मेलोन और गुवाहाटी का शहर एकदम सही मेल नहीं लगते. लेकिन यही वह जगह है जहां सारी तैयारियां हो रही हैं. खानापारा वेटरनरी ग्राउंड 8 दिसंबर को उनके पहले सोलो कॉन्सर्ट की मेजबानी करने की तैयारी कर रहा है. यह एक बहुत बड़े स्तर का कॉन्सर्ट होने वाला है – 30,000 लोग, बिल्कुल नए बनाए जा रहे एक बड़ी स्टेज, बायो-टॉयलेट्स और आधुनिक ग्रीन रूम्स. और सबसे खास बात यह कि यह किसी टियर-1 शहर में नहीं होगा.
यह एक नई नीति के लिए तनाव भरा और अहम पल है, और दांव बड़े हैं. असम उन चंद राज्यों में से है जिन्होंने कॉन्सर्ट टूरिज्म नीति लागू की है – एक ऐसे इकोसिस्टम पर बड़ा दांव लगाते हुए जो अभी शुरुआती चरण में है. पिछले साल अहमदाबाद में कोल्डप्ले के प्रदर्शन के बाद प्रधानमंत्री नरेंद्र मोदी ने इसकी सफलता पर ट्वीट किया और अचानक ‘कॉन्सर्ट इकोनॉमी’ चर्चा में आ गई. इससे कई भारतीय राज्यों के बीच प्रतियोगिता शुरू हो गई कि कौन भारत की कॉन्सर्ट राजधानी बनेगा. कई राज्य सरकारों – असम, दिल्ली, तेलंगाना, गुजरात – ने अपनी पर्यटन नीतियों को इसी हिसाब से तैयार किया है. वे एक ऐसे दौर पर सवार हैं जिसे “लाइव एंटरटेनमेंट” की बढ़ती भूख, दो कंपनियां और पर्याप्त कमाई करने वाली मिलेनियल पीढ़ी ने बनाया है.
एक ऐसे देश के लिए जो फिल्म संगीत और पंजाबी पॉप में डूबा हुआ है, यह नया मोर्चा है. लंबे समय तक भारतीयों ने देखा कि बड़े पश्चिमी कलाकार एशिया टूर में भारत को छोड़ देते थे. टेलर स्विफ्ट, जिनकी भारत में बहुत बड़ी फैन फॉलोइंग है, कभी भारत नहीं आईं. फ्रेड अगेन, जिनकी इंस्टाग्राम टिप्पणियों में भारतीय फैन्स उन्हें बुलाने की गुहार लगाते हैं, कभी नहीं आए. भारतीय दर्शकों को बहुत सीमित माना जाता था, इंफ्रास्ट्रक्चर को कमजोर और बड़े आयोजकों की कमी बताई जाती थी. अब नीति के बुनियादी ढांचे धीरे-धीरे तैयार हो रहे हैं – खासकर जब शीर्ष राजनेता इसे अपना रहे हैं. लाइव कॉन्सर्ट अब न तो अभिजात वर्ग की चीज़ मानी जाती है और न ही भारत की समाजवादी राजनीति की प्राथमिकताओं में कम.

बुकमायशो लाइव के चीफ बिजनेस ऑफिसर, नमन पुगालिया ने कहा, “हमने देखा है कि दर्शक सिर्फ बड़े मेट्रो शहरों में ही नहीं बल्कि बढ़ती संख्या में टियर-2 और टियर-3 शहरों में भी यात्रा कर रहे हैं जो अब लाइव एंटरटेनमेंट सर्किट का हिस्सा बन गए हैं.” पिछले कुछ महीनों में टिकटिंग प्लेटफॉर्म ने असम टूरिज्म, तेलंगाना टूरिज्म, गुजरात टूरिज्म और दिल्ली टूरिज्म के साथ एमओयू पर हस्ताक्षर किए हैं.
डिस्ट्रिक्ट, जो जोमैटो का एक हिस्सेदार है और जिसने कॉन्सर्ट इकोनॉमी में अहम भूमिका निभाई है, ने भी यही रुझान बताया. इसके सीईओ राहुल गंजू ने कहा, “बूम सिर्फ टियर-2 की वजह से नहीं है, लेकिन वे तेजी से महत्वपूर्ण बन रहे हैं.”
टूरिज्म में बढ़त
असम और मेघालय दो ऐसे राज्य हैं जिनके पास कॉन्सर्ट टूरिज्म नीतियां हैं, जबकि अन्य राज्यों ने इन्हें अपनी बड़ी पर्यटन नीतियों में शामिल किया है. दिल्ली की मुख्यमंत्री रेखा गुप्ता ने कहा है कि राजधानी खुद को “क्रिएटिव कैपिटल” के रूप में नई पहचान दे रही है. इस नई पहचान को मजबूत करने के लिए स्टेडियमों और ऑडिटोरियम्स के किराए कम किए गए हैं.
पिछले साल एक बैठक में, गोवा के पर्यटन मंत्री रोहन खौंटे ने घोषणा की कि सरकार गोवा को “कॉन्सर्ट हब” के रूप में बढ़ावा देना चाहती है और मंद्रेम में 20,000 लोगों की क्षमता वाला स्थल बनाने की योजना है.
मेघालय के हाल ही में खत्म हुए चेरी ब्लॉसम फेस्टिवल में, जिसमें पर्यटन मंत्रालय भी साझेदार था, मुख्यमंत्री कोनराड संगमा ने बताया कि राज्य सरकार क्या सोच रही है.
उन्होंने एक इंटरव्यू में कहा, “जब सरकार बनी, तब मैं बहुत स्पष्ट था कि हम इसे राष्ट्रीय स्तर का त्योहार बनाना चाहते हैं. हमने इस पर काफी समय और संसाधन निवेश किए हैं. बड़ी संख्या में पर्यटक आ रहे हैं; वे न सिर्फ मेघालय बल्कि पूरे उत्तर-पूर्व और यहां तक कि जापान की संस्कृति का अनुभव कर रहे हैं.” “सबसे महत्वपूर्ण यह है कि इससे बहुत सारी नौकरियां भी बन रही हैं.”
दि ललित में जीएम, सेल्स और रेवेन्यू, दीपमाला चौधरी ने कहा कि कॉन्सर्ट से पहले के दिनों में उनकी संपत्तियां “लगभग पूरी तरह भरी रहती हैं.”
जहां युवा और अमीर अपने पसंदीदा कलाकार को देखने का सपना पूरा करने आते हैं, वहीं विचार यह है कि वे यहां की साफ हवा, समृद्ध इतिहास और शायद एक राष्ट्रीय उद्यान से भी रूबरू हों.
असम टूरिज्म के मैनेजिंग डायरेक्टर पद्मपानी बोरा ने कहा, “हमारे पास वाइल्डलाइफ टूरिज्म, धार्मिक पर्यटन और वेडिंग टूरिज्म है. अब कॉन्सर्ट टूरिज्म भी है.” “हम आयोजकों को प्रोत्साहन दे रहे हैं, और इसके जरिए हम अपनी संस्कृति को दुनिया के सामने रखेंगे; असम को वैश्विक मानचित्र पर लाएंगे.”
नीति सरकार और कॉन्सर्ट आयोजकों के बीच सार्वजनिक-निजी साझेदारी (PPP) का रास्ता बनाती है – पोस्ट मेलोन के मामले में, बुकमायशो. एक वायबिलिटी गैप फंडिंग स्कीम (VGF) के तहत, राज्य सरकार आयोजकों को 5 करोड़ रुपये तक देगी और प्रक्रिया के जटिल हिस्सों को भी आसान बनाएगी, खासकर शराब लाइसेंस प्राप्त करने को – जो लाइव-एक्सपीरियंस क्षेत्र में बड़ी बाधा है.
कई लोगों का मानना है कि मेघालय सरकार की कॉन्सर्ट नीति ने असम को प्रेरित किया. बोरा ने कहा कि असम की नीति “मेघालय की प्रतिक्रिया में नहीं है.”
मेघालय सरकार की नीति 2024 में लागू हुई और उसी साल ब्रायन एडम्स, जो भारत में बहुत लोकप्रिय हैं, ने शिलांग के जेएलएन स्टेडियम में बड़े दर्शकों के बीच प्रदर्शन किया. मुख्यमंत्री और भाजपा नेता कोनराड संगमा ने कहा कि 2024 में राज्य ने 23.3 करोड़ रुपये के निवेश पर 133 करोड़ रुपये का राजस्व अर्जित किया.
चेरी ब्लॉसम फेस्टिवल, जिसमें द स्क्रिप्ट, जेसन डेरूलो और एक्वा जैसे बड़े कलाकार शामिल थे, जो पहली बार भारत आए थे, इस बात का प्रमाण था कि कॉन्सर्ट स्पेस कितनी तेजी से बढ़ रहा है. यह दिल्ली, मुंबई और बेंगलुरु जैसे शहरों से आगे भी बढ़ रहा है.
टियर-1 कॉन्सर्ट
लेकिन मेट्रो शहरों के लिए भी पिछले कुछ महीने काफी व्यस्त रहे हैं. दिल्ली ने ट्रैविस स्कॉट, पैसेंजर, एकॉन और एनरिक इग्लेसियस की मेजबानी की. ट्रैविस स्कॉट को छोड़कर बाकी सभी कलाकार वही हैं जिन पर भारतीय मिलेनियल पीढ़ी पली-बढ़ी है. ये उस दौर के कलाकार हैं जब स्पॉटीफाई नहीं था, और म्यूजिक टेस्ट लाइमवायर पर डाउनलोड और वीएच1 पर निर्भर करता था. मुंबई में भी यही कलाकार आए – कुछ बड़े नामों के साथ. रोलिंग लाउड, जिसे दुनिया के सबसे बड़े हिप-हॉप संगीत त्योहार के रूप में माना जाता है, ने नवी मुंबई में भारत में अपनी शुरुआत की. लाइन-अप पुराने दौर की यादों से भरा था – “विज़ खलीफा भी थे. अब कोई विज़ खलीफा नहीं सुनता,” आयान (उपनाम हटाएं), एक मार्केटिंग प्रोफेशनल जो इस कार्यक्रम में गए थे, ने कहा. लेकिन इसमें कुछ नए दौर के लोकप्रिय कलाकार भी थे जैसे डेंज़ल करी.
4/4 एक्सपीरियंस और कंट्रोल ऑल्ट डिलीट (भारत का एकमात्र क्राउड-सोर्स्ड म्यूजिक फेस्टिवल) के सह-संस्थापक निखिल उदुपा ने कहा, “हम अभी मात्रा और संख्या पर जोर दे रहे हैं.” “यह अच्छा है – इससे लोगों को अधिक विकल्प मिल रहे हैं. पहले हमारे पास विकल्प ही नहीं थे.”

रोलिंग लाउड एक खुली भव्य प्रस्तुति थी. स्प्राइट ने एक बास्केटबॉल कोर्ट लगाया. एक स्केट पार्क था. रेडबुल का अपना बूथ था, जहां डीजे हाउस म्यूजिक का एक अलग वर्ज़न बजा रहे थे. आयोजन में एक पूरे अनुभव को बनाने की कोशिश की गई थी – ऐसा स्पेस जो सिर्फ परफॉर्मेंस से आगे जाता हो.
डिस्ट्रिक्ट बाय जोमैटो के सीईओ राहुल गंजू ने कहा, “फेस्टिवल ने सिर्फ हिप-हॉप प्रशंसकों को आकर्षित नहीं किया; इसने बड़े पैमाने पर लाइव अनुभवों के लिए जनता की मजबूत भूख को दिखाया.”
स्थानों का निर्माण
कंसर्ट में जाने वालों के मुताबिक, एक चीज़ थी जो रोलिंग लाउड की बारीक तैयारी से बिल्कुल अलग दिख रही थी. यह बहुत बुनियादी चीज़ थी. ज़मीन समतल नहीं थी. फेस्टिवल नवी मुंबई के लाउड पार्क में हुआ, जो असल में एक मैदान था और जिसे कथित तौर पर हज़ारों लोगों को समायोजित करने के लिए जल्दबाज़ी में कारपेट बिछाकर तैयार किया गया था.
“फर्श ऊबड़-खाबड़ होने की वजह से जितने लोग फिसल रहे थे, वह पागलपन जैसा था. लेकिन यह पहला संस्करण था और उन्होंने कई चीज़ें सही कीं,” डेविस ने कहा.
हालांकि अस्थिर ज़मीन छोटी समस्या लग सकती है, लेकिन भारत में कंसर्ट्स में गंभीर संकट भी देखे गए हैं. 2015 में, एक दशक पहले, गुरुग्राम में VH1-सुपरसोनिक द्वारा आयोजित एक कंसर्ट में 23 साल की एक महिला की दम घुटने से दिल का दौरा पड़ने से मौत हो गई. उसे पहले कोई स्वास्थ्य समस्या नहीं थी और गुरुग्राम के पुलिस उपायुक्त ने “स्थल पर भीड़भाड़” को संभावित कारण बताया.
भारत लंबे समय से ढेरों बुनियादी ढांचा चुनौतियों और लालफ़ीताशाही के लिए बदनाम है. दर्जनों बड़े आयोजनों की मेजबानी करने के बावजूद, बहुत कम वेन्यू हैं—जिनमें से अधिकांश को कंसर्ट्स को ध्यान में रखकर डिजाइन नहीं किया गया है.
“इंफ्रास्ट्रक्चर बस है ही नहीं. हर वेन्यू जिसमें हम काम करते हैं, उसे हमें शुरुआत से तैयार करना पड़ता है,” एक इंडस्ट्री इनसाइडर ने नाम न बताने की शर्त पर कहा. “असल में, हमारे पास प्लग एंड प्ले वेन्यू नहीं हैं.”
लेकिन इस सामान्य स्थिति में एक चमकदार अपवाद है: बेंगलुरु का टेराफॉर्म एरेना, जिसे हाल ही में ज़ोमैटो के डिस्ट्रिक्ट ने अपने अधीन लिया है और जिसमें “छत के ढांचे वाले मॉड्यूलर मेन स्टेज” की सुविधा है—एक प्री-फैब संरचना जो छत को सहारा देने के लिए बनाई गई है. बुकमायशो भी महालक्ष्मी रेसकोर्स को प्लग एंड प्ले वेन्यू में बदलने पर काम कर रहा है.
एक कंसर्ट तैयार करने में बहुत बड़ी मात्रा में योजना की आवश्यकता होती है और इंडस्ट्री अभी भी शुरुआती चरण में है—स्वतंत्र होने के कहीं करीब नहीं है. नौकरियां, चाहे कलाकार प्रबंधन हो या लॉजिस्टिक्स, अभी बन रही हैं और वास्तविक समय में विकसित हो रही हैं. उपकरण मेट्रो निर्माण स्थलों से उधार लिए जाते हैं और फर्नीचर वेडिंग प्लानर्स से किराए पर लिया जाता है. हाई-वोल्टेज कंसर्ट्स के लिए माल दुनिया भर से मंगाया जाता है. एंट्री टर्नस्टाइल, दिशा-निर्देश संकेतक, जटिल सेट-अप, विश्वस्तरीय आर्टिस्ट बैकस्टेज विलेज—इन सबको हर कंसर्ट के लिए डिजाइन, निर्माण और फिर हटाना पड़ता है.
“इस पैमाने पर मल्टी-स्टेज, हाई-एनर्जी हिप-हॉप फेस्टिवल को मैनेज करना सटीकता मांगता है. सुरक्षा टीमों का समन्वय करना, स्टेजों के बीच भीड़ को संभालना, मेडिकल तैयारी सुनिश्चित करना और पूरे आयोजन में सुरक्षा मानकों को बनाए रखना,” डिस्ट्रिक्ट के गंजू ने कहा.
भारत में, जहां भीड़ नियंत्रण एक चुनौती है और लोग अक्सर झगड़े की कगार पर होते हैं, योजना और जटिल हो जाती है.
जहां कंसर्ट्स, खास तौर पर म्यूज़िक फेस्टिवल, एक ऐसी जगह माने जाते हैं जहां बाहरी दुनिया का कोई असर नहीं होता, वहीं भारतीय शहरों में पूरी तरह अलग होना मुश्किल है. उदाहरण के लिए, कुछ कंसर्ट्स में सिगरेट पीना प्रतिबंधित होता है. पुलिसकर्मी हर जगह होते हैं. VIP और जनरल क्षेत्रों की सीमाएं अक्सर धुंधली हो जाती हैं—और दर्शक अक्सर बैरिकेड्स फांद जाते हैं.
अकोन कंसर्ट के एक हालिया वीडियो में दिखा कि फैन उनकी पैंट खींच रहे थे, उन्हें उतारने की कोशिश में.
हालांकि भीड़ प्रबंधन बुनियादी ढांचे से असंबंधित लग सकता है, लेकिन दोनों जुड़े हुए हैं. ये दो स्तंभ हैं जिन पर कंसर्ट इकॉनमी का भविष्य टिका है. अगर कोई लड़ाई नियंत्रण से बाहर हो जाए या स्कैफोल्डिंग का एक हिस्सा गिर जाए, तो यह सचमुच अंत की शुरुआत हो सकता है.
“एक स्तंभ गिर जाए तो पूरी कंसर्ट इकॉनमी पटरी से उतर सकती है,” ऊपर उद्धृत इंडस्ट्री इनसाइडर ने कहा. “इसीलिए अभी भी टियर-2 शहरों में जाना मुश्किल है—हम अभी टियर-1 को तैयार कर रहे हैं.”
भारत की लाइव-एंटरटेनमेंट इतिहास का एक अहम पल था ट्रेवर नोआ का वह शो जो लगभग बेंगलुरु में होने ही वाला था. दोनों शो “तकनीकी समस्याओं” के कारण रद्द कर दिए गए, जबकि फैन मैनफो कन्वेंशन सेंटर में इंतज़ार कर रहे थे जिसे नोआ ने “अर्ध-स्थायी टेंट” बताया.
मुंबई में ट्रैविस स्कॉट के कंसर्ट की तैयारी 5 नवंबर से शुरू होनी थी. लेकिन 4 से 9 तारीख तक हर दिन बारिश हुई. मुंबई में पूरी इंडस्ट्री बारिश के मिज़ाज से प्रभावित होती है और कंसर्ट स्पेस भी इससे अलग नहीं है. जब आखिरकार योजना शुरू हुई, तो आयोजकों ने गीली ज़मीन का सामना किया जिसे समतल करने की जरूरत थी और कंसर्ट से पहले हर दिन पानी खींचकर सुखाना पड़ रहा था.
ट्रैविस स्कॉट ने अपनी सर्कस मैक्सिमस टूर भारत लाई, जिसका मतलब था कि एक ब्लूप्रिंट जो दुनिया भर में इस्तेमाल होता है, उसे दिल्ली और मुंबई में दोहराना होगा—जो वेन्यू स्पेसिफिकेशन और स्टेज सेट-अप के हिसाब से कठिन काम है. अधिक नियंत्रण रखने के लिए, डिस्ट्रिक्ट और बुकमायशो जैसी कंपनियां अब अपना खुद का इंफ्रास्ट्रक्चर खरीदने की कोशिश कर रही हैं ताकि वे सरकारों और अधिकारियों पर कम निर्भर रहें.
“इस समय, बड़े शो ऐसे स्टेडियमों में होते हैं जो खेल के लिए बने होते हैं, जिससे खास तौर पर क्रिकेट सीज़न में लॉजिस्टिक टकराव होता है,” बुकमायशो के पगलिया ने कहा और बताया कि कंपनी खेल संघों के साथ इस नियम को बदलने पर काम कर रही है.
उडुपा, जिन्होंने चेरी ब्लॉसम के लिए मेनस्टेज डिजाइन किया और चलाया, ने सुझाव दिया कि भारत को अमेरिका के लाइव नेशन जैसा मॉडल चाहिए, जो टिकटमास्टर के साथ विलय के बाद दुनिया के कंसर्ट्स पर बड़ा नियंत्रण रखता है. कंपनी दुनिया भर में 338 वेन्यू में रुचि रखती है, लेकिन इसे “प्रतिस्पर्धा विरोधी” प्रथाओं के लिए आलोचना भी मिली है.
कौन क्या सुनता है
भारत के टियर-1 शहरों के भीतर भी, जहां एक जैसी पसंद होने की उम्मीद की जाती है, कंसर्ट दर्शकों में बड़े अंतर और विरोधाभास दिखते हैं. मुंबई सहनशीलता के लिए जानी जाती है, जहां दर्शक बहुसांस्कृतिक होते हैं, कलाकारों से परिचित होते हैं और सिर्फ अच्छा समय बिताने के लिए नहीं आते. दिल्ली में धारणा है कि एपी ढिल्लों या करण औजला जैसे इंडो-कनाडाई कलाकार ही भीड़ को सच में आकर्षित कर सकते हैं. बेंगलुरु, जो कभी भारत की रॉक राजधानी था—जहां एक संस्कृति विकसित हुई—अब पीछे छूटता दिख रहा है.
“यहां पश्चिमी संगीत के प्रति बहुत लगाव था,” रोशन नेटलकर ने कहा, जो इकोज़ ऑफ अर्थ के संस्थापक हैं, एक सस्टेनेबल, सर्कुलर म्यूज़िक फेस्टिवल जो कर्नाटक के जंगलों में होता है. “हमने देखा कि दुनिया भर में संगीत को कैसे अपनाया जाता है. मैं उन अनोखी ध्वनियों को भारत लाना चाहता था,” उन्होंने कहा.
टीम इनोवेशन के संस्थापक मोहित बिजलानी के अनुसार, जो भारत और UAE में इवेंट मैनेजमेंट कंपनी चलाते हैं, शहरों और संस्कृतियों का मेल ग्लोबल टूरिंग सर्किट को आगे बढ़ा रहा है.
“बड़े अंतरराष्ट्रीय कलाकारों के लिए, भारत के कई शहरों में रूटिंग अब फायदेमंद और रणनीतिक रूप से अच्छा है—जो एक दशक पहले आम नहीं था,” उन्होंने कहा.
इकोज़ और सनबर्न जैसे फेस्टिवल, जिन्हें सालों से सावधानी से विकसित किया गया है, अभी भी दर्शकों को आकर्षित करते हैं, लेकिन आज जिस तेजी से कंसर्ट्स की घोषणा हो रही है, वह कभी कल्पना से बाहर था.
“हम पर कभी भी कोई दबाव नहीं रहा कि हम बड़े कलाकार लाएं, हमने एक मजबूत समुदाय बनाया है,” नेटलकर ने कहा.
यह मुख्यधारा के संगीत दृश्य के बिल्कुल विपरीत है. फिर भी, इकोज़ राज्य की पर्यटन अर्थव्यवस्था में योगदान दे रहा है. दो साल पहले, 200 लोग फेस्टिवल के लिए UK से उड़कर आए. उनकी लगभग 43 प्रतिशत ऑडियंस बेंगलुरु से बाहर की है—मुंबई और पुणे जैसे शहरों से उड़कर आने वाले.
नेटलकर के अनुसार, हर शहर की अपनी पहचान होती है, लेकिन “लचीला प्रोडक्ट” होना मदद करता है.
“आपको अपने प्रोडक्ट को बदलने में सक्षम होना चाहिए. यह तभी संभव है जब आपके पास एक कॉन्सेप्ट ड्रिवन फेस्टिवल हो [इकोज़ की तरह] जो किसी खास जॉनर पर केंद्रित हो,” उन्होंने कहा. “यह मुंबई, गोवा या उत्तर-पूर्व में काम कर सकता है. लेकिन आर्थिक रूप से, हमेशा मायने नहीं रखता.”
नॉस्टैल्जिया इकॉनमी
जब पिछले साल लोलापालूज़ा की लाइनअप जारी हुई, सोशल मीडिया में हलचल मच गई. एक अजीब-सा, साझा एहसास था—जैसे किसी की बड़ी बहन ने लाइनअप चुना हो. सबूत साफ थे और यह एहसास और बढ़ने वाला था.
ग्रीन डे, कोल्डप्ले, लिंकिन पार्क, जॉन मेयर, अकोन और एनरिक इग्लेसियस में क्या समानता है? दुनिया के लिए, वे अपने चरम से आगे निकल चुके हैं. लेकिन भारत में, वे अभी भी बड़ी मांग में हैं. भारत में कंसर्ट क्यूरेशन को बारीकी से गढ़ा गया है—ताकि भारत के युवाओं को 2000 के दशक को फिर से जीने का मौका मिल सके. यह पश्चिम के पुराने कलाकारों को नए अंदाज़ में पेश करने वाली नॉस्टैल्जिया मार्केटिंग है.
“बुकिंग एजेंटों ने पानी आजमाया है. ये ऐसे कलाकार हैं जिन्हें दुनिया में उनकी टिकट वैल्यू नहीं मिल रही,” ऊपर उद्धृत इनसाइडर ने कहा. “एनरिक स्पेन की तुलना में यहां ज्यादा टिकट बेचेंगे.”
कोल्डप्ले कंसर्ट और टिकट पाने की दौड़ ने कुछ समय के लिए बुकमायशो को ठप कर दिया. बैंड को अहमदाबाद में दूसरा शो जोड़ना पड़ा—जिसे प्रधानमंत्री की मंजूरी मिली. दिलजीत दोसांझ की डिल-ल्यूमिनाटी टूर ने एक और मुद्दा खड़ा किया. नकली, कृत्रिम तरीके से बढ़ाई गई कीमतें और ब्लैक मार्केट में बिकते टिकट.
रवदीप धिंगरा, एक इंडस्ट्री प्रोफेशनल, इस हाइप को समझ नहीं पाए. “Gen-Z एक मिलेनियल बैंड के नॉस्टैल्जिया टूर के पीछे क्यों पागल थी?” उन्होंने पूछा.
शायद वे कंसर्ट्स के लिए बहुत तरस गए थे. या रील के लायक ग्लोबल कंटेंट के पीछे.
लेकिन वह भी इस बूम का फायदा उठा रहे हैं. वह जल्द ही बैंडलैंड में शामिल होने वाले हैं, जो फरवरी 2026 में बेंगलुरु में होने वाला दो दिवसीय रॉक फेस्टिवल है. म्यूज़ हेडलाइनर है—वही बैंड जिसे वह स्कूल में सुना करते थे.
यह तर्क दिया जाता है कि सुनने की संस्कृति, जिसे स्ट्रीमिंग और एल्गोरिद्म ने भी कमजोर किया है, अभी विकसित होनी बाकी है. रोलिंग लाउड में, केवल 30-40 प्रतिशत दर्शक संगीत से परिचित थे. लेकिन जब करण औजला स्टेज पर आए, तो माहौल बदल गया. दिल्ली में ट्रैविस स्कॉट के कंसर्ट में, रैपर ने एक फैन को स्टेज पर बुलाया—लेकिन पता चला कि उसे “गूसबम्प्स,” जो स्कॉट का सबसे मशहूर गाना है, का एक भी शब्द नहीं आता.
लेकिन भारत की संख्या विशाल है, जिसमें अलग-अलग दुनिया और सबकल्चर भरी हैं. और इसकी बड़ी आबादी इसे बढ़त देती है.
“हर कोई भारत आना चाहता है ताकि उन्हें अधिक स्ट्रीम मिलें, ज्यादा नंबर मिलें,” उडुपा ने कहा. “लेकिन जब लोग नंबरों से आगे बढ़ जाएंगे, तब क्या?”
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