मुंबई: हार्लेम से अंधेरी तक, वोगिंग ने एक लंबा सफर तय किया है. मुंबई के पश्चिमी उपनगर में एक स्टूडियो में जाते हुए कृष ने कहा, “लेट्स वोग.” उनके कपड़ों की बात करें तो उन्होंने ब्लैक ट्रैक पैंट और दो इंच की हील्स के साथ पेयर किया गया पिंक क्रॉप टॉप चुना. ये उनकी सेल्फ-एक्सप्रेशन का उतना ही हिस्सा है जितना कि वोगिंग.
1980 के दशक में फैशन रनवे से आकर्षित होने वाले अपने ट्विस्ट, घुमाव, स्ट्रट्स और अतिरंजित हाथ आंदोलनों के साथ तेजतर्रार नृत्य रूप, हार्लेम, न्यूयॉर्क शहर के कतार उपसंस्कृति का हिस्सा था, जिसे बोलचाल की भाषा में बॉलरूम के रूप में जाना जाता था. लेकिन यह दुनिया भर में फिर से प्रचलन में है न्यूयॉर्क से लंदन तक यूक्रेन से बीजिंग तक. और 19 वर्षीय कृष, बीएससी प्रथम वर्ष का छात्र, फैशन मॉडल और वोग इंस्ट्रक्टर मुंबई में चल रही इस पहल का हिस्सा हैं, हालांकि यह अभी तक भारत में मुख्यधारा की लोकप्रिय संस्कृति का हिस्सा नहीं है.
इस सांस्कृतिक घटना को पहली बार पॉप स्टार मैडोना द्वारा 1990 के गीत वोग और डॉक्यूमेंट्री पेरिस बर्निंग के साथ और हाल ही में पुरस्कार विजेता नेटफ्लिक्स सीरीज ‘पोज़’ में मुख्यधारा में लाया गया था. इसका तीसरा सीजन 2021 में नेटफ्लिक्स पर चला और इसे भारतीय LGBTQIA+ समुदाय ने अपनाया. उन्होंने बॉलीवुड के लोकप्रिय गानों पर सेट अपने खुद के प्रचलित मूव्स से इंस्टाग्राम को रील्स से भर दिया. यह डांस फिर से चर्चा में है क्योंकि पॉप स्टार बेयोंसे का विश्व दौरे ने सिग्नेचर स्टाइल में मूव्स शोकेस किए हैं.
कृष ने कहा, “नृत्य के रूप में वोगिंग खुद की अभिव्यक्ति के बारे में ज्यादा है. इसलिए, जब भी आप वोगिंग करते हैं, तो आप न केवल वोगिंग कर रहे होते हैं, बल्कि लोगों से अपने कष्टों के बारे में भी बात कर रहे होते हैं, कैसे हेट्रो समाज में आपको हमेशा नीचा दिखाया जाता है और यह सभी रूढ़ियों को तोड़ने जैसा है.”
भारत में LGBTQAI+ सदस्यों के एक छोटे लेकिन बढ़ते समुदाय के लिए, इस आंदोलन ने समुदाय की एक नई भावना पैदा की है, जो ऐसे लोगों को आकर्षित कर रहा है जो यौन पहचान के स्पेक्ट्रम पर विभिन्न बिंदुओं पर हैं. और यह उनके प्रदर्शन और लोकप्रिय संस्कृति को प्रभावित कर रहा है.
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अपने दोस्तों मुस्कान सिंह (22), अनुशी सिंह (23) और सुनील बोरमहेला (22) के साथ, कृष ने जून 2022 में ‘वोगिंग इन इंडिया’ लॉन्च किया- एक समुदाय जिसका उद्देश्य इतिहास, सौंदर्य और नृत्य रूप नाटक के बारे में प्रचार करना है. इसका इंस्टाग्राम हैंडल @VoguingInIndia है, जो खुद को भारत का पहला बॉलरूम कल्चर प्लेटफॉर्म बताता है.
कृष ने कहा, “वोगिंग में कोई लड़का या लड़की नहीं है. कहने के लिए हमेशा एक व्यक्ति और एक कहानी होती है, और प्रदर्शन करने के लिए नृत्य होता है.”
फ्री वर्कशॉप
शनिवार की शाम को, अंधेरी स्टूडियो में प्रचलित वर्कशॉप में, कृष 12 उत्साही लोगों के एक समूह का नेतृत्व करता है, जो नृत्य शैली से अपेक्षाकृत अपरिचित हैं. वे केवल निर्देशों की एक सीरीज़ जारी नहीं करते हैं बल्कि प्रतिभागियों को नृत्य के इतिहास, हार्लेम पुनर्जागरण (1920-1935) में इसकी जड़ों और अफ्रीकी-अमेरिकी और लातीनी समलैंगिक पुरुषों और ट्रांसजेंडर समुदाय द्वारा लोकप्रिय हार्लेम बॉलरूम संस्कृति के माध्यम से चलती हैं.
वर्कशॉप मुफ्त है लेकिन कृष लगभग 500 रु. चार्ज करता है. निजी सत्रों के लिए.
अधिकांश छात्र अपने शुरुआती 20 के दशक में हैं, और कम से कम आधे पहले वोग कर चुके हैं.
कृष ने कहा, “आपको हील्स पहननी है. वोगिंग इसकी मांग करता है. यदि आपके पास आज नहीं है, तो अगली बार सुनिश्चित करें कि आप उन्हें ले जाएं. वोग हील्स एक फैशन स्टेटमेंट और एक डांस टूल है; अधिकांश पतले होते हैं और 2.5-3 इंच ऊंचे होते हैं.”
“तैयार होकर आएं, अपने स्नीकर्स और फ्लैट्स को हील्स से बदल लें.”
एक टीज़र के रूप में कृष फैशन करना शुरू कर देते हैं जबकि क्लास उसे चीयर करती है. वह घूमते हैं, घूमते हैं, झुकते हैं और जमीन पर फिसलते हैं – तरल रूप से एक रूप से दूसरे रूप में आगे बढ़ते हैं जैसे कि वह हवा पर चल रहे हों.
सियान जो वर्कशॉप के लिए साइन-अप कर चुके हैं, कहते हैं, “आप अभी बहुत अच्छे हैं. हम इसकी बराबरी नहीं कर पाएंगे. ”
परंपरागत रूप से, वोगिंग में पांच प्रमुख तत्व होते हैं: हैंड्स (हैंड मूवमेंट के माध्यम से कहानी कहना), कैटवॉक, डकवॉक, स्पिन या डिप्स और फ्लोर परफॉर्मेंस जिसमें रोलिंग, ट्विस्टिंग, पोज़िंग, डिपिंग, आर्किंग और स्ट्रेचिंग शामिल है.
वर्कशॉप में कृष सिर्फ हाथों के मूवमेंट पर फोकस करते हैं. वे फुटवर्क की तरह ही महत्वपूर्ण हैं. उनके निर्देशों का पालन करते हुए, नर्तक अपने हाथों को हवा में ऊपर फेंकते हैं, उनकी उँगलियाँ फड़फड़ाती हैं. जब भी छात्र अटक जाते हैं, मुस्कान, जो उन्हें बगल से देख रही होती है, उन्हें सही करती है. कक्षा दो घंटे तक चलती है और बीच में केवल एक छोटा सा ब्रेक होता है.
अपने डांस के बारे में बात करती हुई मुस्कान कहती हैं, “वोगिंग ने मुझे काफी बढ़ने में मदद की है. यह मेरे जैसा महसूस होता है. मैंने अपना, अपने लुक्स का, अपने बात करने के तरीके का ख्याल रखना शुरू कर दिया. मैं अधिक स्त्रैण महसूस करती हूं और मेरा आत्मविश्वास बढ़ा है.”
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वोग लड़ाइयाँ
वोगिंग 1960 के दशक के हार्लेम बॉलरूम से जटिल रूप +से जुड़ा हुआ है. ये गाउन और टक्सेडो में कठोर गर्दन वाले जोड़े नहीं थे, बल्कि वे जगहें थीं, जो पैजेंट्री, फैशन और डांस का जश्न मना रही थीं. यह चर्च और राज्य द्वारा स्वीकृति और समान अधिकार चाहने वाले समुदाय की अभिव्यक्ति थी. लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यह समुदाय के लिए बिना किसी पूर्वाग्रह के एकत्रित होने के लिए एक सुरक्षित स्थान था. नृत्य प्रतियोगिताओं ने प्रतिभा के साथ-साथ पहचान को एक मुखर, आत्म-पुष्टि शैली में पेश किया.
1960 और 1980 के दशक के बीच, ‘प्रचलित लड़ाइयां’ सभी गुस्से में थीं, और अफ्रीकी अमेरिकी और लातीनी समुदायों और अन्य उप-समुदायों के लिए बॉलरूम आयोजित किए गए थे.
कृष बताते हैं, “यह एक ऐसी संस्कृति के बारे में है जो आपको स्वयं का प्रतिनिधित्व करने में सक्षम बनाती है कि आप वास्तव में कैसे पैदा हुए थे. यह क्वीर लोगों के लिए है कि वे अपनी कल्पनाओं को वास्तविक जीवन में उतारें. यह अपनी एक दुनिया है, और मुझे यकीन है कि यह भारत में भी विकसित होगी.”
कई वोगर्स लोकप्रिय भारतीय संस्कृति के लिए नृत्य रूप को अपना रहे हैं. ड्रैग क्वीन अभिषेक सिंघानिया उर्फ जिया लबीजा की कोरियोग्राफी ‘चोली के पीछे क्या है के’ रीमिक्स में सेट की गई है, जो अतिरंजित हाथ आंदोलनों और स्ट्रट्स को उजागर करती है जो वोगिंग का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हैं. एक अन्य लोकप्रिय रील में सुनील बोरमाहेला को काले और लाल पैंट और एक सज्जित सफेद क्रॉप टॉप में दिखाया गया है, जो नृत्य में ऊर्जा की झड़ी लगा देता है.
दशकों के दौरान, वोगिंग ‘ओल्ड वे’ से विकसित हुआ, जहां आंदोलनों को कठोर कोणों और सीधी रेखाओं द्वारा परिभाषित किया गया था, 1980 के दशक के अंत में ‘न्यू वे’ के लिए, जहां कैटवॉक और बेहतर हाथों के प्रदर्शन जैसे तत्वों को पेश किया गया था. 1990 के दशक में एक तीसरा रूप उभरा, वोग फेम या फेम अपने नाटकीय स्वभाव और जाज और आधुनिक नृत्य प्रभावों के साथ अतिरंजित स्त्री आंदोलनों के लिए जाना जाता है.
कृष छात्रों को यही पढ़ाते हैं.
अवरोधों को छोड़ना
जब तक उन्हें वोगिंग से परिचित नहीं कराया गया, तब तक मुंबई महानगर क्षेत्र के मीरा रोड-भायंदर इलाके में रहने वाले कृष ज्यादा डांसर नहीं थे. YouTube पर एक लोकप्रिय वीडियो जिसे कृष ने दो साल पहले देखा था, ने सब कुछ बदल दिया. यह एक रहस्योद्घाटन था. कृष ने कहा, “जब मैंने वोगिंग में आने का फैसला किया, तो मेरे दोस्तों ने मेरा समर्थन किया, लेकिन मेरे परिवार को नहीं पता था कि मैंने इसे चुन लिया है.” उन्होंने अभी भी उन पर विश्वास नहीं किया है.
कृष ने यूट्यूब वीडियो और इंस्टाग्राम रील्स के जरिए फैशन करना सीखा. एक साल पहले, उन्होंने ऑनलाइन कक्षाओं की मेजबानी शुरू की, और इस साल की शुरुआत में अंधेरी में कार्यशाला जैसे शारीरिक नृत्य सत्र आयोजित करना शुरू किया.
जब यह शुरू हुआ तो तीन से चार छात्रों की कक्षा पहले ही 15 तक विस्तारित हो चुकी है. कृष ड्रैग क्वीन और कॉस्मोपॉलिटन इंडिया जैसी पत्रिकाओं द्वारा आयोजित लाइव शो में भी प्रदर्शन करते हैं.
मुलुंड में रहने वाली मुस्कान ने एक योग शिक्षक और ‘हैकिंग’ डांसर के रूप में अपनी यात्रा शुरू की. व्हेकिंग या वेकिंग एक नृत्य शैली है, जिसमें हाथ की शक्तिशाली गति, मुद्रा और फुटवर्क की विशेषता होती है. Stylistically और ऐतिहासिक रूप से वोगिंग के समान, यह 1970 के डिस्को युग में लॉस एंजिल्स के समलैंगिक क्लबों में विकसित हुआ. .
अनुशी कहती हैं, “व्हेकिंग के माध्यम से मैं वोगिंग को समझने में सक्षम थी क्योंकि दोनों में पोज़ देने का एक तत्व है. मेरा व्हेकिंग की ओर अधिक झुकाव है, लेकिन वोकिंग मुझ पर बढ़ने लगा है.” यह वोकिंग था जिसने उसे “पूरी तरह से अवरोधों को दूर करने और किसी की देखरेख की तरह नृत्य करने” में मदद की.
कृष पहली बार अनुशी से एक ड्रैग बैटल में मिले थे, जिसमें वे परफॉर्म कर रहे थे. वह जज थीं. वे कार्यक्रमों और नृत्य प्रतियोगिताओं में एक-दूसरे से टकराते रहे, और कई बैठकों में समुदाय के लिए एक लोकप्रिय मंच बनाने का फैसला किया. सुनील, जो छह साल से अधिक समय से प्रचलन में है, समूह में भी शामिल हो गये.
अपने समूह के माध्यम से, नर्तकियों का युवा समूह अधिक से अधिक लोगों को स्वयं को अभिव्यक्त करने के लिए एक सुरक्षित स्थान खोजने में मदद करना चाहता है.
“भारत में, वोगिंग की संस्कृति को अभी उड़ान भरनी है. मुंबई, अहमदाबाद, बेंगलुरु और गोवा जैसे शहरों में गिने-चुने ही वोगिंग कलाकार हैं.”
मुख्यधारा की फिल्मों में भी इसकी कोई मौजूदगी नहीं है.
उन्होंने कहा, “हम इसके प्रति सचेत हैं [यह हार्लेम की जड़ें हैं] और भारतीय समलैंगिक समुदाय को क्या चाहिए.”
Voguing LGBTQAI+ अधिकारों के एक विशिष्ट सांस्कृतिक और ऐतिहासिक क्षण में विकसित हुआ. जबकि भारत में क्वीयर समुदाय 1980 के दशक में न्यूयॉर्क के सटीक संदर्भ से संबंधित नहीं हो सकता है, नृत्य रूप ने अभिव्यक्ति और प्रतिरोध का प्रतीक बनने के लिए स्थान और समय को पार कर लिया है. यह ऐसे समय में भी प्रमुखता प्राप्त कर रहा है जब समान-लिंग विवाह पर बहस और ट्रांसजेंडर समुदाय के लिए क्षैतिज आरक्षण जैसे समलैंगिक अधिकारों के लिए जोर-शोर से आह्वान किया जा रहा है.
कृष स्वीकार करते हैं कि वोगिंग पश्चिमी संस्कृति से उधार ली हुई है, लेकिन वे और अन्य लोग इसे भारतीय संदर्भ में अपना रहे हैं और संगीत ऐसा करने का एक तरीका है.
भारत में समुदाय लोकप्रिय हिंदी गाने और बॉलरूम संगीत दोनों का उपयोग करता है, जो डिस्को, फंक, हिप-हॉप, हाउस, रिदम और ब्लूज़ और इलेक्ट्रॉनिक संगीत का मिश्रण है. पसंदीदा साउंडट्रैक में सिंबल क्रैश, शार्प सिंथ स्टैब्स और अन्य नाटकीय लहजे शामिल हैं. कृष ने कहा कि नूरां बहनों की पटाखा गुड्डी से लेकर राखी सावंत की परदेसिया तक सब कुछ फैशन के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है.
सामूहिक रूप से बेंगलुरु, पुणे और दिल्ली में प्रदर्शन किए गए हैं, और जून में मुंबई में टिंडर इंडिया के लिए एक बड़े शो की तैयारी कर रहे हैं. कृष ने कहा, “मुझे अपने और मेरे जैसे लोगों के लिए जगह बनानी थी.”
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